Создать песню сегодня проще, чем когда-либо, но добиться того, чтобы её услышали, стало труднее. Почему в эпоху изобилия музыкального контента победа достаётся не самым плодовитым, а совсем другим?
Как отметил в комментарии RuNews24.ru эксперт по социально-экономической политике Яков Якубович, российский музыкант уже может зарабатывать без доступа к западным стриминговым платформам. После ухода западных сервисов рынок перестроился: основными площадками стали «Яндекс Музыка», VK Музыка, «Звук», МТС Музыка. По данным Национальной федерации музыкальной индустрии, в 2024 году российские сервисы занимали 96,9% рынка стриминга. Объём рынка составил 37,61 млрд рублей, платная подписка принесла почти 37 млрд. По оценке J’son & Partners Consulting, в 2025 году выручка достигла 53,97 млрд рублей, увеличившись на 35,2% за год. Около 99% доходов приходится на подписку. Музыка перестала быть преимущественно бесплатным контентом на рекламе. Пользователь платит за подписку, а деньги распределяются между платформой, правообладателями, лейблами и исполнителями.
При этом эксперт поясняет, что стриминг — не зарплата за количество прослушиваний. Деньги идут через общий доход платформы и распределяются по договорам. Миллион прослушиваний не означает миллион рублей исполнителю. Между стримингом и музыкантом могут находиться лейбл, дистрибьютор, авторы. Даже «свой» трек приносит разные суммы в зависимости от прав и условий.
«У российских артистов появилась собственная инфраструктура продвижения. «Яндекс Музыка» позволяет отправлять релизы на питчинг для попадания в рекомендации, инструмент рассчитан и на небольшую аудиторию. Раньше музыкант мечтал попасть в радио или зарубежный плейлист. Сейчас важнейший ресурс — алгоритм рекомендаций. Но алгоритму нужен контент, который люди слушают, сохраняют и пересылают».
Самая интересная проблема ближайших лет, по словам эксперта, — избыток музыки. Генеративный ИИ сделал производство трека дешёвым. Главный дефицит — не создать песню, а заставить её заметить. В 2026 году Deezer сообщал, что полностью сгенерированные ИИ композиции в отдельные периоды составляли более половины новых загрузок — около 90 тысяч треков в день. На них приходилось только 1–3% прослушиваний. Огромное количество контента не доходило до слушателя.
«ИИ может стать новым музыкальным инструментом, как когда-то синтезатор. Проблема начинается, когда нейросеть полностью заменяет творческий процесс и производит тысячи одинаковых композиций ради роялти. Тогда музыка превращается в контентную ферму. Слушатель устаёт не от ИИ, а от однообразия, которое он производит».
Стриминги уже борются с этим. Deezer маркирует ИИ-треки, исключает их из рекомендаций, не учитывает мошеннические прослушивания при выплатах. В 2025 году сервис обнаружил более 13,4 млн таких треков; до 85% прослушиваний ИИ-музыки были связаны с мошенничеством. При этом 97% участников исследования Deezer не смогли отличить музыку ИИ от музыки человека.
По мнению эксперта, ИИ вряд ли убьёт музыкантов, но изменит стоимость частей производства. Создать технически приемлемый трек станет дешевле. Сделать музыку, которую захотят слушать именно у этого исполнителя, — ценнее. Возрастёт значение живого исполнения, авторского лица, концертов, общения с аудиторией. Если любой может сгенерировать приличную песню, сам по себе приличный звук перестаёт быть конкурентным преимуществом.
«Для российского музыканта это хорошая и сложная новость. Внутренний рынок большой, инфраструктура сформирована, возможности продвижения расширяются. Но недостаточно просто выпустить песню. Нужен узнаваемый голос — в прямом и переносном смысле. Когда музыки бесконечно много, слушатель ценит не только трек, но и человека за ним».