2 февраля на СТС выходит в эфир комедийный сериал «Трешка» — история о трёх семьях, вынужденных делить одну квартиру в начале нулевых. Среди исполнителей главных ролей — Олеся Железняк, ведущая актриса театра «Ленком», известная миллионам зрителей по сериалу «Сваты». Актриса раскрыла своё видение комедийного жанра, поделилась воспоминаниями о работе с Тиграном Кеосаяном и Анастасией Заворотнюк, а также объяснила, почему некоторые проекты нельзя продолжать не из ностальгии, а из уважения к самой природе искусства.
Для Железняк ключевым достоинством сценария «Трешки» стала его человечность. В отличие от многих современных комедий, построенных на иронии свысока или гротескной карикатурности, сериал избегает соблазна высмеивать своих персонажей. Герои остаются живыми, достоверными, их смешные ситуации не разрушают внутреннего достоинства.
Режиссёр Николай Бурлак сознательно отказался от условности типичного ситкома, добиваясь ощущения подлинности: смех здесь возникает не над персонажами, а вместе с ними. Такой подход создаёт особую эмоциональную связь со зрителем — мы узнаём в героях себя, своих родителей, соседей. И именно эта узнаваемая правда, а не искусственный юмор, становится главным двигателем сериала.
Действие разворачивается в ту самую переходную эпоху, когда старый мир уже рухнул, а новый ещё не оформился. Для актрисы эти годы — не абстракция, а личная память: мать, работающая на трёх работах, детские воспоминания о совместной уборке снега в ателье, ощущение всеобщей борьбы за выживание без тени стыда.
В сериале эта атмосфера передана через бытовые детали — румынские стенки, ковры на стене, проходные, где работают женщины в строгих костюмах. Сегодня таких интерьеров почти не осталось, но дом прошлого ещё не остыл — он тёплый, потому что жив в памяти тех, кто его застал. История рассказана через призму подростка тех лет, которому сегодня уже под сорок. Эта временная дистанция позволяет взглянуть на эпоху без иллюзий, но и без цинизма — как на уходящую волну, которая ещё откликается в нас эхом.
Кинематографический дебют Железняк состоялся в «Ландыше серебристом» Тиграна Кеосаяна — проекте, который стал для неё школой доверия. Несмотря на слабые пробы и сомнения самого режиссёра, Кеосаян взял её после обычного разговора, почувствовав внутреннее соответствие. Спустя годы, приглашая актрису на роль в свой последний фильм «Семь дней Петра Семеныча», он отказался даже от формальной пробы:
«Тебя разве можно пробовать?»
После просмотра её спектакля «Поминальная молитва» режиссёр признался, что плакал и для Железняк эта реакция значила больше любой похвалы. Работа с Кеосаяном научила её, что иногда главное в кастинге — не техника, а живое человеческое соприкосновение.
«Сваты» стали для Железняк проектом народной любви — сериал, который продолжают пересматривать спустя годы, цитировать, вспоминать с теплотой. Однако о возможном продолжении она говорит без колебаний: это невозможно. Причины не только в геополитической реальности — «Сваты» были украинским проектом. Главное в другом: кино неразрывно связано со временем.
Сериал попал в эпоху с ювелирной точностью, став её зеркалом. Прошло время, изменились зрители, изменились сами актёры и вернуть то самое ощущение жизни, а не игры, уже нельзя. Некоторые истории завершены не потому, что закончились сюжеты, а потому что исчерпали своё время. И пытаться их продолжать, значит предать их суть.
Особое место в её воспоминаниях занимает Анастасия Заворотнюк. Для Железняк она была не «звёздой», а Настей — коллегой с огоньками в глазах, с которой легко было смеяться на съёмочной площадке до слёз. Заворотнюк стала первой настоящей звездой постсоветского пространства: письма приходили мешками, любовь зрителей была безусловной и всё это без соцсетей, без цифрового шума. Но за сиянием внешности скрывалась преданность профессии и удивительная лёгкость в работе.
Их дружба не была бытовой — у Насти была жизнь настоящей звезды с бесконечными мероприятиями, у Олеси — театральные подмостки. Но при каждой встрече общение возобновлялось мгновенно, как между старыми друзьями, расставшимися вчера.
Для Железняк театр — не просто работа, а необходимое условие существования актёра. Постоянные спектакли, живой контакт с залом, мгновенная реакция публики — всё это держит в тонусе, не даёт потеряться между съёмками. Кино, напротив, требует веры в режиссёра, в сценарий, в будущее зрительское восприятие.
Без театральной опоры, по её убеждению, актёр рискует раствориться в потоке съёмок, потерять внутренний компас. Настоящее счастье — баланс между сценой и экраном: театр даёт глубину, кино — широту. Но именно подмостки «Ленкома» остаются для неё домом, местом, где она исследует себя каждый вечер заново.
«Трешка» выходит в эпоху, когда зрителю вновь нужна честная комедия — та, что не унижает, а поддерживает. История трёх семей, ютящихся в одной квартире, оказывается историей о всеобщем поиске достоинства в условиях хаоса. И в этом главный урок, который несёт сериал: настоящий смех никогда не предаёт человека. Он позволяет ему остаться собой, даже когда мир рушится, а в коридоре уже стоят соседи с чемоданами и надеждой на лучшее.